Työskentelen perinteisellä grafiikan
akvatintamenetelmällä ja vedostan työni perinteisen grafiikan
tapaan mustalla. Olen valinnut grafiikalla työskentelyn lajikseni,
koska pidän siitä, että työ valmistuu vähitellen
erilaisten teknisten vaiheiden kautta sekä siitä, että
pellille maalaaminen on vapauttavaa, koska työ ei vielä silloin
ole valmis kuten paperille maalattaessa. Samoin erilaiset teknilliset
sattumukset työskentelyn aikana jättävät jälkensä
lopputulokseen.
Akvatintan jäljittelemätön painojälki miellyttää
minua. Sitä ei muilla kuvantekemisen menetelmillä saa. Kuvani
rakentelen perustyyppisistä "merkitysasennoista" niitä
varioimalla ja toistamalla. On sanottu, että työni muistuttavat
kalligrafioita tai primitiivisiä piirroksia. Merkkikielelläni
haluan kuvata ihmistä yksin, suhteessa toiseen, haluamassa lähelle
ja pois, kamppailemassa omasta tilastaan tai yhtenä joukosta kantamassa
yhteisiä taakkoja, tai osallistumassa tapahtumien virtaan.
Esikuvinani pidän ekspressiivisen tyylisuunnan taiteilijoita. Omassa
tekemisessänikin pyrin käden ilmaisuvoimaan ja fyysisyyteen,
johon sokeriakvatinta ja kuivaneula antaa hyvät mahdollisuudet. Töiden
mustavalkoisuus on tehokas tuntojen tulkki, sokeriakvatintassa väripinta
on eloisa ja hengittävä, jolloin työ ei jää pelkästään
mustavalkoiseksi. Joissakin grafiikoissani ja puuveistoksissa mielessäni
ovat töitä tehdessäni olleet sotien ja kärsimysten
ja vainojen muistomerkit.
Pohjoisessa luonnon läheisyydessä eläminen panee mietiskelemään
ihmistä ja maailmaa , näitä ajatuksia kuvaan paitsi akvatintatöilläni.
Kesäisin teen maavaluja betonista Hailuodossa. Tunkeudun konkreettisesti
maaemon pintaan tekemisissäni, kun kaivan kuvioitani maahan valua
varten.

Jag och min konst
Min teknik inom
konstgrafik är akvatinta för att dess visuellt unika uttryck passar mej
väl. Alla mina tryck är i svart färg, och alla arbeten antar sitt
slutliga utseende under den långa tillverkningsprocessen och delvis på
grund av tekniska händelser under processen. Det är omöjligt att se det
slutliga resultatet genast.
Genom att variera och
upprepa mina inbyggda "betydelseställningar" bygger jag upp
mina bilder. Inom mina verk kan man finna intryck av kalligrafi och
primitiva målningar. Med mitt teckenspråk vill jag avbilda människan
både ensam och i förhållande till andra, samtidigt villig att stanna
eller fly iväg. Människan avbildas i försvar av sitt egna utrymme eller
delaktig i att bära gemensamma belastningar och flytandes med i en
gemensam ström.
Mina förebilder är
expressiva konstnärer. I min konst strävar jag mot det fysiska i att
göra bilder, handens expressivitet. Akvatinta och torrnål ger bra
möjligheter till detta. Svartvita bilder är kraftfulla i sitt uttryck,
socker akvatintans yta är aldrig bara svartvit utan den är levande.
Mina senaste verk är
reliefer där figurerna är de samma som i min grafik, men de är karvade
i olika lager i trä. Jag har även gjort reliefer i betong som är gjutna
i gropar grävda i marken.

Vad jag vill få sagt
På stenåldern avbildade
man former och figurer i sten och man upprepade ofta samma motiv för
uttryckligare effekt. Motiven var i nära samband med människans liv och
överlevnad: man avbildade jakt och fångst, fisk- och fågelbilder,
fruktbarhetsbilder. På ett sätt anser jag mina bilder vara
bergmålningar genom vilka jag diskuterar med mej själv och skickar
meddelanden till andra. Mina bilder är mina tankar. Vad jag vill få sagt
är den där figuren, den där gruppen. Mitt liv är inte konkret beroende
av jakt, utan jag är bunden till andra individer som jag för att leva
är tvungen att påverka. I mina verk kan man se en individ som är bunden
och i relation till andra. Motsvarande kan man se en figur som är ensam i
skogen böjd i en betydelseställning och påminner om en människa,
en växt eller något annat kreatur. Samtidigt avbildar jag grupper och
folksamlingar.
Nätverk av människor, växter, eller
något annat antar olika helheter i mina verk, man kan känna igen huvuden,
kroppar och extremiteter. När jag gör bilder har jag en tanke av att
skicka ut ett meddelande, att kunna påverka. Effekten är i bilden i sej
själv, i dess form, rytm, harmoni och "behaglighet".
|